Administra tu Blog

¡Crea tu Blog Ya! Fácil y Gratis

Categoría: NOTICIAS, EFEMÉRIDES, RUMORES

EL CANTANTE, de León Ichaso, y EL BENNY, de Jorge Luis Sánchez, en NY

jagb 26/06/2007 @ 13:05

Filme de León Ichaso cerrará el Festival de Cine Latino de Nueva York
También se proyectará la película 'El Benny' como parte del programa del evento.

Agencias

martes 26 de junio de 2007 12:48:00

La cinta El cantante, del realizador cubano León Ichaso, cerrará el próximo 29 de julio las presentaciones oficiales del Festival de Cine Latino de Nueva York, informó EFE.

Con la actuación de Marc Anthony, Jennifer López, Federico Castelluccio, Romi Dias yVincent Laresca, el filme recrea la vida del fenecido cantante de salsa Héctor Lavoe, icono de la cultura salsera, también conocido como El Cantante de los Cantantes.

Lavoe integró durante los años setenta el famoso grupo de música latina Fannia All Stars, creado en 1968 en Nueva York, y por el que pasaron nombres de la talla de Tito Puente, Celia Cruz o Rubén Blades.

En los ochenta, sufrió una gran crisis provocada por el bajón de popularidad de la salsa, muertes familiares y problemas de salud, que le sumieron en el abismo de las drogas. Murió de sida en junio de 1993, en Queens.

Además de El cantante, en el programa del festival se proyectará la película El Benny.

En su octava edición, el Festival exhibirá filmes de Estados Unidos, Puerto Rico, Chile, México, República Dominicana, Argentina, Bolivia, Cuba, Brasil y España, así como dieciséis estrenos mundiales.

La lista incluye American Visa, una producción de Bolivia y México; B-Happy, de Chile, España y Venezuela; MARSALA, de España; Más que nada en el mundo, de México, y Nordeste, realizada entre Argentina, Francia y España.

THE ONE MINUTES...festival de cortos de un minuto... Cuba, país invitado de honor.

jagb 19/06/2007 @ 19:47

La TOM Ámsterdam, y la Belgianopen, de la Academia de Bellas Artes de Bélgica, unirán sus fuerzas para organizar un festival colectivo y una competencia, que se celebrará en Gante (Bélgica), del 8 al 11 de noviembre 2007.

La competencia internacional está abierta para todos los cineastas, y La Belgian Open invita a participar a todos los realizadores de audiovisual de cualquier género.

Este año Cuba será el país invitado de honor, y durante la noche de apertura del festival se exhibirán, en presentación especial, todos los filmes cubanos que participen, los cuales aparecerán también en la competencia oficial.

Un jurado profesional otorgará un premio principal en cada categoría: arte, narrativa, documental, animación, (auto)retrato, efectos visuales…

Cada video deberá tener exactamente un minuto, contando los créditos, y debe venir acompañado del formulario de inscripción, con la firma del realizador, y demás datos pertinentes. El formulario se adjunta a este mensaje. Cada realizador podrá presentar cuantos cortos quiera, pero para cada uno se debe llenar un formulario. Los filmes deben entregarse en QuickTime.

Preferimos una calidad DV (QuickTime o AVI) en DVD o CD,
pero podéis enviar igualmente un cassette que debe comenzar con 15 segundos de negro antes de la primera imagen.

- FORMATOS ADMITIDOS –

· QuickTime o AVI en un DVD.

· Mini-(H)DV (CAM)

· Betacam SP

· Digital Betacam

· (S) VHS

Si se utilizan sonidos, música o imágenes de otras obras o autores, se debe respetar la ley de los derechos de autor.

Para coordinar el envío de los filmes con Geraldine Orta en,

Relaciones Internacionales. 7mo piso.

Edificio ICAIC
Calle 23 No. 1155 e/ 10 y 12

Teléfono: 8382856

Email: europa1@icaic.cu

Más información:
http://www.theoneminutes.be

Dirección en Bélgica:

Theoneminutes Belgianopen
Academiestraat 2
B-9000 Gent, Belgium
Tel. 32(0)9 223 81 02
Fax. 32(0)9 223 52 31

JOSÉ MANUEL PARDO

jagb 15/06/2007 @ 18:48

Lo más seguro es que su nombre nunca sea mencionado en los libros que hablan del cine cubano. No era un artista. No dirigió películas. Nunca escribió un libro. No protagonizó ninguna polémica pública. Y sin embargo, se pasó la mayor parte de su vida viviendo “por” el cine nacional. Tenía varias tareas, lo sé, pero una de las que más placer le reportaba, era esa que lo obligaba a viajar “al interior”. Terminó siendo la cara pública del ICAIC en las provincias.

No me queda claro cuándo entró a trabajar en el Instituto. He visto algunas de las fotos de esos primeros tiempos, donde muestra una imagen totalmente alejada a la que me acostumbré a ver en persona. Me cuesta trabajo ubicar cuándo pasó de hombre flaco a alguien más bien regordete. Creo que algo de eso le dije una vez, y se echó a reír. Era su mejor manera de dar por concluido un asunto cuando no le convenía responder.

Una de las fotos que más evoco es esa donde aparece en el estribo de uno de esos carros-móviles que, desde principios de los sesenta, se encargaron de llevar el cine a las zonas más intrincadas de Cuba. Una tarde le dije que me interesaba indagar en la manera en que había surgido aquella idea, en la cual él había tenido bastante protagonismo a la hora de ejecutarla. Me hubiese gustado armar algún testimonio sobre eso. No sé por qué no insistí más, pues se está perdiendo impunemente la memoria de esa actividad. Como si la misma no formara parte también de la historia del cine cubano. Menos mal que existe “Por primera vez”.

Habrá muchos que, desde luego, no lo recordarán de la misma forma que yo. Estamos condenados a ser apreciados según la circunstancias, y él perfecto no era (pero, ¿quién lo es?). Nuestras relaciones, por ejemplo, en un inicio no fueron demasiado edificantes. Por aquellos años lo consideraba simplemente “un funcionario”. Y yo pensaba que “un intelectual” tenía el deber de llevarle siempre la contraria al “funcionario”.

El primer desencuentro fue a propósito del Primer Taller Nacional de la Crítica Cinematográfica. Nunca entendí muy bien por qué le parecía mal que se nombrara “nacional”, algo que aunque se celebraba en Camaguey, estaba invitando a críticos de todo el territorio. Jamás nos pusimos de acuerdo, porque en esas cosas era bastante tozudo. Pero aunque no dio su brazo a torcer (o demoró en darlo, ya no me acuerdo), al final resultó ser el que más nos ayudaba en la parte organizativa. Después llegaron otras valiosas ayudas, pero el primer vicepresidente del ICAIC en apoyar al Taller de modo incondicional fue él. Veía al evento como el pretexto idóneo para, ya de paso, darle una mano de pintura y algo más a los cines de la provincia.

La noticia de su muerte, ocurrida el 30 de julio del 2001, todavía me parece una novedad escandalosa, no obstante el tiempo transcurrido. Al menos lo es para aquellos que en las provincias nos acostumbramos a llamarlo a cualquier hora a esa casa de dos plantas que está en La Corea, y que alguien bautizó como “La Casa Parda”. Hoy me he acordado de él y he querido escribir esto. Yo sé que se me quedaron algunas cosas por agradecerle. Por ejemplo: que se sintiera “uno más del interior”.

Juan Antonio García Borrero.

HOMENAJE A GERMINAL HERNÁNDEZ (Tomado de La Jiribilla)

jagb 10/06/2007 @ 21:18

Palabras de despedida de duelo

Roberto Smith • La Habana

Estimados familiares, amigos, amigas:

Si aceptamos que el cine es un milagro, hoy estamos despidiendo a uno de sus principales demiurgos, a un creador excepcional en una especialidad poco distinguida por el glamour, pero absolutamente imprescindible en el arte audiovisual. Germinal perteneció a esa generación que en los años más tempranos de la Revolución y del ICAIC, aprendió a hacer cine haciendo cine, fundando una cinematografía que es hasta hoy parte esencial de la cultura cubana.

Sería interminable la relación de películas y de documentales a las que aportó Germinal desde sus inicios como asistente hasta su rápida consagración como sonidista. Germinal trabajó con la mayor parte de los directores cubanos. Baste mencionar algunos títulos de su muy extensa filmografía como Memorias del subdesarrollo de Tomás Gutiérrez Alea, Páginas del diario de José Martí de José Massip, El hombre de Maisinicu de Manuel Pérez, Retrato de Teresa de Pastor Vega, De cierta manera de Sara Gómez. A todas estas películas, debemos sumar la reciente Kamgamba de Rogelio Paris, donde Germinal impuso su rigor profesional superando el acoso de su quebrantada salud. Los que compartieron con Germinal este último período de su vida, saben que Kamgamba le permitió renacer, otra vez calzar las botas para un nuevo combate.

A su filmografía debe agregarse el fecundo paso por el Grupo de Experimentación sonora del ICAIC y su papel en la formación de los nuevos sonidistas que se fueron sumando a la industria.

Al brillante ejercicio de su profesión, Germinal sumó una electrizante personalidad que ejercía una suerte de magnetismo entre sus compañeros. Ni el peso de los años vividos con desbordada intensidad, ni la enfermedad que lo perseguía, pudieron borrar su mirada pícara, la sonrisa contagiosa, la facilidad para construir una broma en las más difíciles circunstancias.

Germinal era y seguirá siendo un amigo entrañable para muchos de nosotros. Su concepto de amistad, de hermandad, descansaba en una lealtad indestructible.

Podemos juntar al dolor de su partida, la alegría de haberlo conocido. Son muchas las películas que detrás de un diálogo, de una canción, de un grito, de un disparo, de un suspiro, han dejado para siempre la obra de Germinal.

En nombre de sus familiares y amigos, agradecemos a todos habernos acompañado en este tránsito hacia su permanente memoria agradecida.

Muchas gracias.

Pronunciadas por Roberto Smith, Vicepresidente del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Publicado en Cubacine

Para Germinal Hernández a modo de responso

Amaury Pérez Vidal • La Habana

Se nos ha muerto Germinal y yo me he sentido solo otra vez. En kilómetros de celuloide quedará impreso su nombre, decenas de máquinas grabadoras guardarán sus huellas, los estudios de grabación detendrán el galope y el cine reinventará el silencio para rendirle un mudo tributo a modo de responso.

Lo conocí un venturoso invierno del 71 cuando, con la ternura como escudo, en el ICAIC de los sueños, me defendió, a como diera lugar, de la maledicencia de algunos y la ingenuidad propia, porque entre muchas virtudes profesionales era un valeroso institutor, ese profesor que entre bromas defiende a sus alumnos del garrotazo y el disparo mientras les enseña, en su caso, el arte del sonido, la mudez y la vida. Nos hicimos inseparables desde el primer momento, con orgullo aseguro que fui su microfonista preferido y que en aquellos años no se podía distinguir donde iniciaba él y terminaba yo.

Germinal me sacó del aséptico cascarón donde habitaba y llevándome del brazo, me mostró el mundo real, el terrible y encantado cosmos donde cruzan espadas el marginal y el admitido, el abakuá y el impío, el ebrio y el abstemio, el hombre y sus demonios.

Se nos iban las horas desandando la ciudad, los Estudios de Prado, las Cañitas del Habana Libre, su casa en 26 y la mía en B y 25 resguardan los ecos de mujeres amadas y temas prohibidos acompañados por el alcohol y Stevie Wonder. Me regaló sus amigos, hoy para siempre míos: Rapi Diego, Juan Carlos Tabío, Luís García Mesa y Sergio Vitier, todos verdaderos hombres de cine y por lo tanto inveterados jodedores con quienes dividí los años de lozanía y a quienes les debo casi todas mis alegrías de entonces.

En los últimos meses hablábamos con intermitencias por teléfono y alguna que otra vez compartimos un trago que nos pareció el primero. Germinal no perdió jamás su capacidad de asombrarme, provisto de una personalidad contagiosa, le adicionó a la mía un mucho de la suya y ahora, gesticulando frente al espejo, creo advertir sus ojos pícaros y su quijotesco perfil adueñándose del mío ya para siempre.

Otros reseñarán su invaluable aporte a la cinematografía cubana, y el destino de su obra detendrá la muerte, pero, a horas de su deceso, haciendo un repaso de nuestros años de juventud, lo recuerdo sonriente y cercano, ingenioso y dicharachero, eternamente libre de culpas y temores, con su grabadora a cuestas y los audífonos resguardándole del ruido exterior.

Germinal se nos fue, eligió el modo de partir, no lo culpo, debe andar por allá, a la espera, sonorizando el cielo.

Adiós a Germinal, un artista del Sonido

Jorge Luis Sánchez • La Habana

En el caluroso cementerio desde el que se ve el Estudio de Sonido del noveno piso, en el que tantas noches y días trabajó, los del sonido del ICAIC colocaron micrófonos, bocinas y audio. Mientras se depositaban las coronas fúnebres sobre la pesada lápida, se escuchó Tonada para dos poemas de Rubén Martínez Villena, en la versión que Silvio Rodríguez grabó hace muchos años. Linda versión esta de los versos de Rubén, seguro estoy que grabada por el propio Germinal aunque no lo se con certeza, pero la presencia acuciosa de Galiño estaba allí para que la memoria fuera justa, coherente y exquisita, como ha de ser.

No se si eran ekobios, si cultivaban la amistad, pero delante de los micrófonos se ubicó Roberto Smith, vicepresidente del ICAIC, para hacer el panegírico. Como casi siempre hacen los cubanos para vencer el miedo escénico, dio los acostumbrados toques, dos, casi nunca son tres o cuatro, para verificar que funcionaba bien el aparato de audio, y el micrófono. Entonces comenzó a leer bellas verdades que merecía nuestro amigo, como esa de que el Sonido es, de las especialidades del cine, la menos glamorosa... Después de treinta segundos la utilidad del audio terminó ahogada en las fauces sedientas de silencio de las tumbas.

Viendo los rostros de los técnicos que jamás encontraron la solución para restaurar lo que definitivamente se había ido allí mismo. El sonido, los que conocimos a Germinal tuvimos que sonreír. Las atribuladas expresiones de desconcierto de los técnicos parecían decir "no puede ser." ¿Cómo en el entierro de uno de los grandes artistas del sonido de este país, justo en su despedida, no lo acompañaría un mínimo de decibel reproducido tecnológicamente? ¿Era la mano y la mirada burlona del alma de Germinal desde el más allá, que no fue más que ese sol insoportable que antes no nos dio sosiego durante la marcha ascendente tras el cortejo?

Terminó Smith a viva voz. Natural. Luego de los aplausos que no suelen darse en este sitio, nos retiramos en paz, en complicidad no pocos porque de otra manera no se concibe el descanso eterno de un hombre chévere, de excelente y finísimo humor, además de buena persona.

El 2 de junio de 1974 se fue Sara Gómez. A ella y a Germinal no solo los unió el cine, sino, el amor y como resultado dos hijos, Ibis y Alfredo. Treinta y tres años y un día después, el pasado 3, con la fina inteligencia de su personalidad jodedora se nos fue también Germinal, inasible, sin ruidos, como un eco que acompaña el silencio expresivo de las inolvidables bandas sonoras.

Publicado en Cubacine

Murió Germinal Hernández, sonidista de "Memorias del subdesarrollo"

jagb 06/06/2007 @ 22:13

Su larga y destacada filmografía lo liga estrechamente a la historia del cine cubano posterior a 1959

El destacado sonidista Germinal Hernández, artífice de las grabaciones en exteriores de "Memorias del subdesarrollo", murió el domingo último en La Habana, confirmaron fuentes del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

Vinculado desde muy joven a la naciente cinematografía de la isla, Hernández pulió con delectación de orfebre, junto a Germán Labrada, el sonido distintivo del Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC, comandado por el guitarrista y compositor Leo Brouwer.

También aparece en los créditos del documental "Historia de una batalla", filmado en 1962.

Su profesionalismo le valió formar parte, en 1968, del equipo de rodaje de "Memorias del subdesarrollo", de Tomás Gutiérrez Alea, la primera película cubana realizada con sonido directo.

Su larga y destacada filmografía lo liga estrechamente a la historia del cine cubano posterior a 1959. (PL)

SOBRE ANTONIO VÁZQUEZ GALLO

jagb 05/06/2007 @ 10:12

El investigador de cine cubano Luciano Castillo acaba de confirmarme una noticia que me temía: Antonio Vázquez Gallo, director de "La vida comienza ahora" (1959), primer largometraje de ficción realizado en Cuba tras el triunfo revolucionario,falleció en La Habana el 8 de enero de este año.

JAGB

Mensaje de la revista MIRADAS

jagb 31/05/2007 @ 15:54

Estimados amigos:

Con este breve mensaje quisiéramos compartir nuestra alegría por haber arribado a la entrega número 12 de la Revista Miradas de la EICTV. Ahora que volvemos la vista atrás (o que, simplemente, leemos una lista de cuanto hemos publicado), comprobamos algo que ya intuíamos y que hasta el presente nos anima: ha valido la pena. Desde el comienzo tratamos de hacer una publicación electrónica que fuese útil a docentes, estudiantes, investigadores del universo audiovisual y, en general, a aquel sector del público que busca modos de mirar que transformen tanto al hombre como al mundo en que vive. La producción audiovisual del Tercer Mundo, el impacto de las nuevas tecnologías en la contemporaneidad, la variedad de eso que conocemos como "cine expandido", el cine latinoamericano y, en particular, cubano, han estado, de modo permanente, en nuestro foco de atención. Para que les sea más sencillo conocer los casi 600 textos que hemos publicado, enviamos los títulos, autores y secciones de la revista donde aparecen. Ojalá encuentren algo de interés allí y lo disfruten tanto como nosotros al armar cada nuevo número virtual y, a la vez, íntimo.

Al mismo tiempo, les avisamos que hemos cambiado nuestra dirección al sitio www.eictv.co.cu/miradas (ubicado en un servidor de la Intranet cubana). Los contenidos que a continuación relacionamos y otros que en breve indexaremos estarán a su disposición allí.

Audiovisual cubano

Reseñas por los 20 años de la EICTV, Redacción de Miradas
Hay que saltar del lecho, Dean Luis Reyes
Un héroe se hace a patadas, Dean Luis Reyes
Oscuros rinocerontes enjaulados (muy a la moda), Dean Luis Reyes
El invasor marciano, Dean Luis Reyes
Policlínico miserable, Dean Luis Reyes
Sonata para Arcadio, Dean Luis Reyes
Café con leche, Joel del Río
Model Town, Joel del Río
Regresión, Victor, Fowler Calzada
Lágrimas al desayuno, Victor Fowler Calzada
Ernesto, mi amigo, Victor Fowler Calzada
Discodécada, Victor Fowler Calzada
Fidel, el hombre de las cucharitas, Joel del Río
Desvarío, Joel del Río
Al otro lado del mar, Joel del Río
Nada con nadie y José Manuel, la mula y el televisor, Joel del Río
Los que se fueron, Dean Luis Reyes
Cine cubano expandido: Audiovisual cubano, Dean Luis Reyes
La Pared: Epifanía frustrada, Victor Fowler Calzada
Las invasiones bárbaras: las Muestras de Cine Joven como antesala del audiovisual cubano independiente, Darién Sánchez Nicolás
Sobre el fluído de la posibilidad: el nuevo documental cubano, Dean Luis Reyes
Los marcianos llegaron ya... ( Remake) (1), Marialina García Ramos
El audiovisual en el performance y el performance en el audiovisual cubano, Raydel Araoz
Play: sobre una muestra del audiovisual joven en Cuba, Víctor Fowler Calzada
La culpa del altruismo: postales desde el margen, Jacqueline Venet Gutierrez
Entre Göethe y Schiller... (str.), Elvia Rosa Castro

Cine del cuerpo
uno / Annie Sprinkle,
dos / Orlan,
tres / Stelarc
Odishon: el horror interno, Dean Luis Reyes
Hostel: El cuerpo geopolítico, Dean Luis Reyes
King Kong 1933-2005: Mutaciones de la Bestia, Dean Luis Reyes
The Thing: hipervirus en La diligencia, Dean Luis Reyes
La pasión de Juana de Arco: el rostro como documento, Dean Luis Reyes
Monstruos: lo indefinido, Víctor Fowler Calzada
El samurai: cuerpos inalcanzables Víctor Fowler Calzada
Trilogía ibérica: Olor, sabor, tacto y sexo, Joel del Río
Sebastiane: pasión, muerte e intertextualidad, Nery Sellera
El Cuerpo y el Texto, Stan Fogel
Cuerpos fílmicos: género, sexo y exceso Linda Williams
Sobre representaciones de la mujer en el cine y crítica feminista, Milagros Farfán
Un Paraíso para el subalterno: la estetización de la pobreza, Dean Luis Reyes
Luchadores mexicanos: vigor enmascarado Redacción de Miradas
Un disparo en el hueco: el video clip cubano de rap, Jacqueline V. Gutiérrez
De la rumba al coito: Notas para una noción del cuerpo y el sexo en el cine cubano, Raydel Araoz
Cuerpo, narración y realidad en la obra de Cirenaica Moreira, Nery Sellera

Nuevos medios
Los medios digitales y el punto de vista cinematográfico, Jay David Bolter
Memorias del subdesarrollo: otra posibilidad, Dayamick Cisneros
De "Retrato del VJ", Mark America
Espacio fílmico-sonoro en Arthur Omar (Fragmentos), Guiomar Ramos
Cómo funciona el cine digital, Michael Karagosian
Una guía hacia la Televisión Interactiva, David Burke
Webfilm: ¿mucho ruido y pocas nueces?, Patrick Carpenter
Principio, medio y final, pero no necesariamente en ese orden (fragmentos),
William Homer Hilf
Películas a golpe de ratón, José Luis Sánchez Noriega
La video instalación como un archivo activo (fragmentos), Jayce Salloum
Elementos de pantallalogía, Erkki Huhtamo
Personal, portátil, ambulante: Lecciones del uso del teléfono móvil en Japón,
Mizuko Ito
El realismo avant-garde, Nicholas Rombes
Convergencia y divergencia de los medios, Arlindo Machado
Multipantallas y cine del futuro: el Proyecto Laberinto en la Expo '67, Janine Marchessault
Se mueve fast, Elvia Rosa Castro
La ludología y el pensar no sobre sino con los videojuegos, Alejandro Piscitelli
Reevaluación del maquillaje y la peluquería en la Televisión de Alta Definición, Cynthia L. McCourt
Cine digital ambulante, CNA
Radiografía de una imagen indócil. Diagnóstico para un trazado, de la historia del video arte en Cuba, Marialina García y Meyken Barreto

Cine de animación

Reseñas de cortos de animación soviética de la selección Masters of Russian Animation, Redacción de Miradas
Notas acerca de los dibujos animados en Rusia, Zoia Barash
Cronología de la Factoría Walt Disney, Joel del Río Fuentes
La Disney entre 1989 y 2004: conservadurismo (post)modernizado, Joel del Río Fuentes
Animación en Asia: apropiación, reinterpretación, y adopción o adaptación, John A. Lent
El episodio perdido. Historia del cine mexicano de animación, Juan Manuel Aurrecoechea
Momentos importantes de la historia de la animación, Redacción de Miradas
La animación en Colombia, Chile, Perú y Uruguay, Redacción de Miradas
El etnocentrismo blando: mambises y vampiros como, guerrilla anticolonial en el cine de Juan Padrón, Dean Luis Reyes
Japoanimación * y tecno-orientalismo (Japón como el sub-imperio de los símbolos) (1), Ueno Toshiya
El fin de la Historia de la Animación, Mark Langer
La animación en Argentina, Alejandro R. González
Animación cubana: Con los dos lados de la historia, Willema Wong Tejeda
Introducción a la animación en Corea del Sur, Lee Yong-Bae y Darcy Paquet
La animación en Brasil, Francis Vogner dos Reis
El cine de animación africano, Giannalberto Bendazzi
Reflexiones sobre la animación abstracta, Barbel Neubauer
Cochinadas graciosas: notas sobre la representación del cuerpo en la pornografía animada, José B. Capino
El príncipe Achmed: una aventura de vanguardia, Raydel Araoz
Principales creadores del dibujo animado en América Latina, Redacción de Miradas
Glosario mínimo de términos básicos en la animación, Redacción de Miradas

CERCANÍA, de Rolando Díaz

jagb 28/05/2007 @ 12:44

Una buena noticia para los que se esfuerzan por mantenerse al tanto de las últimas producciones cinematográficas, realizadas por cubanos. La película "CERCANÍA" (2006), del director Rolando Díaz ("Los pájaros tirándole a la escopeta"; "La vida en rosa"; "Melodrama"; "Si me comprendieras",además de un buen número de documentales), está puesta a la venta en la web www.lunaazulfilms.com

También pueden acceder a la compra de "CERCANIA" por la página de la película: www.cercania.net

SE ESTRENA "LA NOCHE DE LOS INOCENTES", de Arturo Sotto

jagb 14/05/2007 @ 15:19

FP/ La Habana. El realizador Arturo Sotto estrenará el próximo 22 de mayo su comedia La noche de los inocentes, casi diez años después de su última película, informó este domingo el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

El guión del filme, realizado en coproducción con Italia y España, "es responsabilidad del propio director, quien se lanza a la aventura de filmar en formato digital, como va siendo costumbre en la Isla", señaló el ICAIC, citado este domingo por la agencia oficialista Prensa Latina.

El reparto de la película de Sotto, también autor de Pon tu pensamiento en mí (1997) y Amor vertical (1998), ambos nominados a los premios Goya, de España, incluye a Jorge Perugorría y Silvia Águila (coprotagonistas de la segunda cinta), y a otras experimentadas figuras como Susana Pérez y Aramís Delgado, precisó la fuente.

La fecha del 28 de diciembre, Día de los Inocentes, es el contexto en el que un joven, que muchos suponen transexual, es abandonado en el cuerpo de guardia de un hospital de La Habana. Mercedes (Águila), la enfermera que lo asiste, intenta convencer a su amante y ex policía Frank (Perrugoría) para que asuma la investigación.

Sotto, de 38 años, obtuvo en 2006 el premio al mejor guión inédito en el Festival Internacional de Cine de La Habana por su texto Peter Pan Kids.

"FRESA Y CHOCOLATE" POR PRIMERA VEZ EN TV

jagb 03/05/2007 @ 21:21

Una nota de promoción muy breve: "Fresa y chocolate" (1993), de Tomás Gutiérrez Alea y Juan Carlos Tabío, será exhibido por primera vez en la televisión cubana el próximo sábado 5 de mayo, en el programa "Espectador crítico" (que conduce Magda Resik), presentado por el ensayista Frank Padrón Nodarse.

Más allá de la noticia en sí, me gustaría retener el dato histórico que reporta la fecha de estreno en televisión (nada menos que casi catorce años después), y que pudiera servir de promoción a la película en lo adelante: "¡Nunca es tarde si la fresa es buena!".

JAGB